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Physical Theatre. Masterclass con Hannes Langolf

Emilia Romagna Teatro Fondazione realizza l’operazione Masterclass per la Scena Contemporanea 2024 – Rif. PA 2023-20217/RER, finanziata con risorse del Programma Fondo sociale europeo Plus 2021-2027 della Regione Emilia-Romagna e approvata con Deliberazione di Giunta regionale n. 2096 del 04/12/2023.
Nell’ambito dell’operazione “Masterclass per la Scena Contemporanea 2024”, Emilia Romagna Teatro Fondazione promuove un percorso gratuito di Alta formazione per giovani attrici/tori, danzatrici/tori, coreografe/i e performers: Physical Theatre. Masterclass con Hannes Langolf (prog 2).

IL CORSO

Nel quadro del focus di drammaturgia fisica Carne, fortemente voluto dal Direttore Valter Malosti e affidato alla coreografa e danzatrice Michela Lucenti, fondatrice di Balletto Civile e artista associata di ERT per il triennio 2022/2024, ERT propone a Modena il corso gratuito di Alta Formazione Physical Theatre. Masterclass con Hannes Langolf, che nasce dall’urgenza di indagare e sperimentare la relazione tra danza e teatro, a partire dal corpo.
La Drammaturgia Fisica è tesa ad arrivare alla scrittura di veri copioni tra parole, suono, immagini e danza per raccontare un oggi più complesso e sfuggente. Questa nuova narrazione totale e libera a partire dal corpo diventa un’azione di testimonianza ancora più urgente a sostegno della coscienza politica e di una affermazione fisica che risponda all’oppressione e al vergognoso limite che al corpo viene dato alle porte delle nostre frontiere. La rivoluzione è a partire dal corpo, il narrare ha bisogno di un nuovo corpo sociale, di una comunità di interpreti e pubblico che sia testimone della coscienza politica e come affermazione fisica che quest’oggi complicato e violento richiede.

Le/i frequentanti saranno guidate/i da Hannes Langolf nell’approfondimento delle tecniche e dei linguaggi della danza e del teatro, in un’ottica di sviluppo di un linguaggio comune e multidisciplinare attraverso il quale esplorare le varie possibilità d’interazione con gli altri, al fine di rispondere all’urgenza di artiste/i, performers, interpreti e creatori della scena contemporanea che trovano nel corpo il primo strumento per la propria indagine e creazione artistica, alla ricerca di una propria nuova identità.

Al termine della Masterclass è previsto un momento di dimostrazione pubblica del percorso pedagogico, nell’ambito del programma della Rassegna Carne.

PROGETTO PEDAGOGICO E ARTISTICO

Durante questa Masterclass intensiva della durata di due settimane rivolta a attrici/tori, danzatrici/tori, coreografe/i e performers, Hannes Langolf intende condividere il suo vasto lavoro e la sua estesa esperienza nel campo del teatro fisico come performer e creatore, costruita in quasi vent’anni.
Il quotidiano training di movimento si evolverà nell’indagine delle abilità performative, nell’esplorazione di come il movimento trasmetta significato, di come costruiamo il personaggio e linguaggio del movimento a partire dalle storie, e di come voce e corpo possano collaborare in modo sinergico nella performance.
Inoltre, i partecipanti affronteranno sfide creative incentrate su domande come: Cosa rende teatrale il movimento? Dov’è il confine tra astratto e letterale? Come creiamo un lavoro che è radicato nelle storie umane?
Hannes Langolf crea un ambiente al contempo giocoso, rigoroso e esplorativo in cui i partecipanti possano sperimentare e sviluppare le loro pratiche artistiche con coraggio e curiosità e guiderà il gruppo attraverso un viaggio creativo che rispecchia la sua personale pratica e il suo processo artistico, culminando in una condivisione pubblica del lavoro.

Hannes Langolf

Coreografo, regista e performer internazionale con un impegno al lavoro socio-politico che attraversa i generi della danza e del teatro e crea viscerali, rilevanti e poetiche connessioni con il suo pubblico.
Ha coreografato e diretto numerose produzioni per il teatro e il cinema, tra cui Dandelion (con Ermira Goro per The Onassis Cultural Center ad Atene), Unruhe (per e con la Susanne Linke Dance Company, Germania) e The Fall (supportato da Orsolina28, Italia e SkyArts). Hannes Langolf ha recentemente lavorato con Lena Dunham, coreografando il film Catherine Called Birdy, e ha duettato con Akram Khan in Breathless Puppets, un film d’animazione
prodotto durante la pandemia dal Manchester International Festival. In una carriera durata oltre 20 anni, ha collaborato con numerosi artisti e compagnie, tra cui William Forsythe, Angélin Préljocaj, Wayne McGregor, Ben Duke, Fabulous Beast e Punchdrunk per citarne alcuni. Hannes è stato il primo Creative Associate del DV8 Physical Theatre e ha fatto parte del cast originale delle produzioni teatrali acclamate dalla critica To Be Straight With You (nominato per un Olivier Award), Can We Talk About This? e John in cui ha interpretato il ruolo principale. Tutte e tre le produzioni, ideate e dirette da Lloyd Newson, è stato in tournée a livello internazionale e ha registrato stagioni da tutto esaurito al National Theatre, Londra. Il 2019 ha visto la tanto attesa ricreazione di Enter Achilles di DV8 (prodotto da Rambert e Sadler’s Wells), per il quale Hannes ha continuato a ricoprire il ruolo di Creative Associate oltre ad essere il Tour Director della produzione. È un celebre creatore ed educatore che lavora per istituzioni e organizzazioni in tutto il mondo, ed è stato nominato da The Hospital Club di Londra come uno dei 100 personaggi più influenti e persone innovative che lavorano nelle industrie creative della Gran Bretagna Nel 2022, Hannes ha fondato MOONWALKING BEAR PRODUCTIONS, una casa per le sue idee creative, un hub per l’innovazione e la collaborazione, e un trampolino di lancio per supportare nuovi talenti.

Informazioni generali sul corso

PROGRAMMA

Il corso si svolgerà nei seguenti periodi: dall’11 al 23 marzo 2024.
Durata del percorso formativo[1]: 80 ore (con settimane di studio a frequenza obbligatoria e a tempo pieno di 36/40 ore, indicativamente dal lunedì al sabato), di cui 72 ore d’aula e 8 di project work, per permettere agli studenti di confrontarsi in autonomia con quanto appreso durante le lezioni in aula[2].
Attestato rilasciato al termine del corso: Attestato di frequenza
Quota di iscrizione: il corso è gratuito.
I partecipanti dovranno frequentare, indipendentemente dalle singole modalità formative che compongono il corso, almeno il 70% delle ore complessive previste dal programma.


[1] La frequenza del corso è obbligatoria in presenza presso le sedi del corso. Emilia Romagna Teatro Fondazione si riserva la facoltà di erogare
parte delle lezioni in videoconferenza.

[2] I materiali realizzati dai corsisti durante lo svolgimento del corso (project work, esercitazioni, ecc.) sono di proprietà della Regione Emilia-Romagna. Ogni tipo di utilizzo degli stessi da parte degli allievi dovrà essere concordato e preventivamente autorizzato dalla Emilia Romagna Teatro ERT /Teatro Nazionale.

MODULI DIDATTICI

Drammaturgia Fisica (approfondimenti di pratiche attoriali, della danza e della voce)

SEDE

La Scuola di Teatro Iolanda Gazzerro ha sede a Modena in Viale Buon Pastore, 43.
Il corso si svolgerà a Modena. Si prevede la possibilità di realizzare una parte delle lezioni in altre sedi del sistema ERT Fondazione.

NUMERO DEI PARTECIPANTI

Il corso prevede l’ammissione di massimo 15 partecipanti.

Requisiti d’accesso e modalità di selezione

Possono accedere al corso attori/trici, danzatori/trici, coreografi/e e perfomers che:

– abbiano compiuto diciotto anni di età al momento dell’avvio del percorso formativo;
– dichiarino di avere la residenza o il domicilio sul territorio della Regione Emilia-Romagna;
– siano dotati di titolo di istruzione secondaria quinquennale o equipollente;
– siano in possesso di Diploma di scuola o accademia di teatro e/o danza italiana e/o estera, o che possano dimostrare di avere maturato un’esperienza professionale significativa in questi ambiti di almeno tre anni;

NB: Per i soli candidati di età compresa tra i 18 e i 20 anni, in assenza – a causa della giovane età – dei requisiti relativi alla formazione o all’esperienza professionale pregressa, potranno essere valutate domande accompagnate da una lettera di referenza sottoscritta da un Maestro della danza italiano o straniero.
Detti requisiti dovranno essere attestati tramite curriculum vitae firmato a titolo di autocertificazione.
Ai partecipanti è richiesta una buona conoscenza della lingua inglese e, se stranieri, un’ottima conoscenza della lingua italiana.

MODALITÀ DI SELEZIONE
L’ammissione alle prove di selezione è subordinata alla presentazione della domanda di ammissione, entro le ore 24.00 del 12 febbraio 2024, corredata degli allegati obbligatori descritti nel paragrafo “DOMANDA DI AMMISSIONE E TERMINI DI PRESENTAZIONE” qui di seguito.

PRESELEZIONE
La preselezione riguarderà la verifica dei requisiti di accesso e la positiva valutazione del curriculum vitae e del video in cui la/il candidata/o esegua una partitura fisica o danzata.

Criteri di valutazione: coerenza ed entità delle esperienze dichiarate, motivazione alla partecipazione.

Tali valutazioni avverranno a insindacabile giudizio della commissione giudicatrice, appositamente nominata dalla Scuola di Teatro Iolanda Gazzerro, che sarà composta da artisti e da professionisti del settore altamente qualificati. Saranno considerati ammissibili al corso i candidati i cui curricula avranno ottenuto complessivamente il punteggio di almeno 12 punti su 20. Il punteggio assegnato sarà verbalizzato, ma non concorrerà alla definizione del punteggio complessivo assegnato a ciascun candidato in fase di selezione.

PROCESSO SELETTIVO

I nomi delle/i candidate/i valutate/i ammissibili alla selezione e la data della loro convocazione saranno pubblicati entro il 16 febbraio 2024, unicamente nella pagina dedicata del sito della Scuola: scuola.emiliaromagnateatro.com.

Le/I candidate/i verranno convocati presso la sede della Scuola di Modena e/o di ERT, in una giornata tra il 24 e 29 febbraio 2024 come da calendario pubblicato nello stesso avviso, per sostenere:
una prova pratica attitudinale, del valore massimo di 75 punti, che comprende:
▪ una partitura fisica a propria scelta (durata compresa tra 1 minuto e mezzo e 3 minuti, senza base musicale);
▪ una partitura fisica all’impronta in un’improvvisazione di gruppo;
▪ un monologo a propria scelta (durata massima 3 minuti);
▪ un brano cantato a propria scelta (durata massima 2 minuti, senza base musicale);
▪ superare un accertamento linguistico sulla conoscenza della lingua inglese (ove non dispongano di documentata certificazione linguistica).
N.B. Essendo previste delle prove di gruppo, si richiede alle/i candidate/i la presenza durante l’intera giornata di convocazione.

– un colloquio individuale di carattere motivazionale, del valore massimo di 25 punti, utile a chiarire le esperienze pregresse del candidato e a definire la sua affinità con gli obiettivi formativi dell’operazione.

Competenze in ingresso da valutare in fase di selezione: motivazione alla partecipazione, capacità di lavorare in relazione ad un gruppo, attitudine e volontà di ricerca nell’ambito della mescolanza dei linguaggi, buona disponibilità al lavoro sul proprio corpo.

Criteri di valutazione:
possesso e qualità delle competenze e conoscenze in ingresso, velocità di apprendimento.

Tutte le prove elencate sono obbligatorie.

ESITO DEL PROCESSO SELETTIVO
Saranno giudicate/i idonee/i le/i candidate/i che al termine della fase di selezione avranno ottenuto un punteggio uguale o superiore a 70/100.
Al termine della fase di selezione la Commissione giudicatrice stilerà, a suo insindacabile giudizio verbalizzato, una graduatoria definitiva dei candidati idonei.
I primi 15 candidati verranno ammessi alla frequenza del corso in qualità di allievi.
Sulla base della stessa graduatoria, le/i candidati dichiarate/i idonee/i ma non ammesse/i potranno subentrare alle/agli allievi effettivi in caso di rinuncia da parte di questi ultimi.
I risultati delle selezioni saranno resi noti entro il 4 marzo 2024 unicamente nella pagina dedicata del sito della Scuola:
scuola.emiliaromagnateatro.com.

DOMANDA DI AMMISSIONE E TERMINI DI PRESENTAZIONE
L’ammissione alle prove di selezione è subordinata alla presentazione della domanda di ammissione (Allegato 1, in calce al presente bando), compilata in tutti i suoi campi, entro le ore 24.00 del 12 febbraio 2024, corredata dei seguenti allegati:
 – curriculum vitae che attesti i requisiti della/del candidata/o, datato e firmato (si richiede di specificare per ogni attività, la data di realizzazione)
 – alle/ai candidate/i di età compresa tra i 18 e i 20 è richiesta la presentazione di una lettera di referenza sottoscritta da un Maestro della danza italiano o     straniero;
 – video (max 1 minuto), in cui la/il candidata/o esegua una partitura fisica o danzata;
 – eventuale certificazione linguistica di conoscenza della lingua inglese, qualora in possesso;
 – n.1 foto in primo piano e n.1 foto a figura intera;
 – copia di un documento di identità e del codice fiscale;
 – scheda informativa Regolamento europeo per il trattamento dei dati personali compilata e firmata, allegata in calce alla domanda di ammissione.

I requisiti di accesso dovranno essere attestati tramite autocertificazione, presentando adeguato curriculum vitae formativo e/o professionale firmato.

N.B.: Tutti i documenti richiesti devono essere inviati come allegati alla mail e non condividendo i file da servizi di cloud (es. Google drive, Dropbox, ecc.).
Ugualmente il video deve essere inviato tramite servizi di trasferimento file diretti (es. Wetransfer) o caricato su piattaforma di condivisione di contenuti multimediali (es. Youtube, Vimeo).

La domanda d’ammissione (Allegato 1, in calce al presente bando), corredata di tutti gli allegati richiesti, dovrà pervenire compilata in tutte le sue parti e firmata entro le ore 24.00 del 12 febbraio 2024 via e-mail, con oggetto “MASTERCLASS CON HANNES LANGOLF”, all’indirizzo: scuola@emiliaromagnateatro.com

Emilia Romagna Teatro Fondazione
Viale Carlo Sigonio, 50/4
41124 – Modena (MO)

NON FARÀ FEDE IL TIMBRO POSTALE

PER INFORMAZIONI
Scuola di Teatro Iolanda Gazzerro
Viale Buon Pastore, 43
41125 – Modena (MO)
Tel 059-214039
e-mail: scuola@emiliaromagnateatro.com