Corso di Alta formazione attoriale internazionale
Emilia Romagna Teatro Fondazione realizza l’operazione Scuola Internazionale di Alta Formazione Teatrale Iolanda Gazzerro 2024 – Rif. PA 2023-20216/RER, finanziata con risorse del Programma Fondo sociale europeo Plus 2021-2027 della Regione Emilia-Romagna e approvata con Deliberazione di Giunta Regionale n. 2096 del 04/12/2023.
Nell’ambito dell’Operazione “Scuola Internazionale di Alta Formazione Teatrale Iolanda Gazzerro 2024”, Emilia Romagna Teatro Fondazione Ert / Teatro Nazionale promuove il percorso formativo di qualificazione e professionalizzazione per giovani attrici e attori: Corso di Alta formazione attoriale internazionale (Prog.3).
IL CORSO
Nell’ambito della stagione teatrale 2024-2025 di ERT, progettata da Valter Malosti, ERT propone a Modena il percorso pedagogico gratuito: Corso di Alta formazione attoriale internazionale, dedicato alla qualificazione e professionalizzazione di attrici e attori per la scena contemporanea.
Tra novembre 2024 e marzo 2025, le/i frequentanti saranno guidate/i in un percorso di approfondimento attoriale, drammaturgico, fisico e storico condotto da importanti artiste/i e docenti del panorama nazionale e internazionale, tra cui: Sandro Lombardi, Ermanna Montanari, Marco Lorenzi, Mariangela Gualtieri, Valter Malosti, Danilo Nigrelli, Michela Lucenti e Balletto Civile, Claudio Tolcachir.
Il corso si inserisce in uno degli assi portanti della progettualità artistica e produttiva di ERT, ovvero riportare l’attenzione al nucleo dell’arte attoriale, nelle sue variegate declinazioni, tenendo in gran considerazione la tecnica e la tradizione attoriale ma spingendosi fino alle più recenti sperimentazioni e alle nuove influenze, costruendo un modello di “teatro popolare d’arte”, solido, aperto e comunicativo. L’attività formativa è progettata con l’obiettivo di mettere in relazione giovani attrici e attori con Maestre/i tutte e tutti altamente rappresentativi della professione del teatro, che li aiutino ad affinare le arti apprese e in alcuni casi a metterle in discussione ed eventualmente ad accoglierli nei loro progetti futuri. Lo strumento principale è il workshop pratico, strutturato secondo precise scansioni di tempi e contenuti, sottoposto a una continua verifica critica: un luogo di didattica applicata, tra pedagogia e sperimentazione teatrale.
Il percorso si concluderà con un esito pubblico, che andrà in scena al Teatro Storchi di Modena il 5 e 6 aprile 2025, nell’ambito delle Stagioni Teatrali di ERT.
PROGETTO PEDAGOGICO E ARTISTICO
Il percorso pedagogico si sviluppa in linea con l’impegno di ERT nella promozione della nuova scena contemporanea, e con l’applicazione delle tecniche attoriali nella pratica scenica. Sarà stimolato uno spirito decostruttivo, analitico e pratico, che sia in grado di esplorare le peculiarità della scena e gli elementi che ne fanno un luogo al contempo poetico e politico, e senza dubbio dinamico.
La formazione diventa allora momento fondamentale di sperimentazione, aggiornamento e affinamento delle competenze necessarie alle/ai giovani attrici/tori già professioniste/i, che avranno modo di ampliare le possibilità delle tecniche attoriali già acquisite, con particolare riguardo alla voce e al movimento, attraverso l’esercizio e la pratica. Durante la fase pedagogica, si tenderà inoltre a mettere in condizione le allieve e gli allievi di rendere esplicito il proprio patrimonio artistico e soprattutto autoriale.
Ci si attende che questi interventi – anche grazie ai numerosi incontri con artiste e artisti professionisti attivi sulle scene italiane e internazionali, oltre che al diretto coinvolgimento nell’attività di ERT – garantiscano una più efficace transizione tra il mondo della formazione e quello del lavoro, oltre a un miglioramento delle opportunità di permanenza sul lungo periodo nelle diverse organizzazioni del settore, anche internazionali. Questo è infatti un banco di prova utile, che dà modo alle/agli allieve/i di verificare e approfondire sul campo, dopo il percorso formativo, le conoscenze e le competenze acquisite, in relazione con l’imprescindibile interlocutore dell’artista in scena: il pubblico.
La struttura del corso prevede dunque l’alternanza di incontri con artiste e artisti come Mariangela Gualtieri, Sandro Lombardi, Ermanna Montanari, Valter Malosti, Danilo Nigrelli e Claudio Tolcachir, al fine di far attraversare e sperimentare diversi metodi creativi e artistici alle/ai giovani attrici e attori; approfondimenti nell’ambito del movimento a cura di Michela Lucenti e Balletto Civile, e della voce in partenariato con Fondazione Teatro Comunale di Modena a cura di Meike Clarelli; esplorazioni culturali a cura di Università degli Studi di Modena e Reggio Emilia, Alma Mater Studiorum – Università di Bologna; oltre a un intervento pedagogico più disteso nel tempo, a cura del regista Marco Lorenzi, che condurrà le allieve e gli allievi alla presentazione al pubblico dell’esito finale.
Informazioni generali sul corso
PROGRAMMA
Il corso si svolgerà nei seguenti periodi: dal 4 novembre 2024 al 29 marzo 2025 (con possibilità di eventuali recuperi di lezioni tra il 30 marzo e il 3 aprile 2025).[1]
Durata del percorso formativo[2]: 640 ore (con settimane di studio a frequenza obbligatoria e a tempo pieno di 40 ore), di cui 480 d’aula e 120 di project work, per permettere alle studentesse e agli studenti di confrontarsi in autonomia con quanto appreso durante le lezioni in aula, in particolare per i moduli legati alla drammaturgia, alle tecniche e pratiche attoriali[3].
Attestato rilasciato al termine del corso: Attestato di frequenza.
Quota di iscrizione: il Corso è gratuito.
Le/I partecipanti dovranno frequentare, indipendentemente dalle singole modalità formative che compongono il corso, il 70% almeno delle ore complessive previste dal programma.
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[1] Le date indicate sono passibili di eventuali cambiamenti che verranno comunicati tempestivamente.
[2] La frequenza del corso è obbligatoria in presenza presso le sedi del corso. Emilia Romagna Teatro Fondazione si riserva la facoltà di erogare parte delle lezioni in videoconferenza.
[3] I materiali realizzati dai corsisti durante lo svolgimento del corso (project work, esercitazioni, ecc.) sono di proprietà della Regione Emilia-Romagna. Ogni tipo di utilizzo degli stessi da parte degli allievi e delle allieve dovrà essere concordato e preventivamente autorizzato dalla Emilia Romagna Teatro ERT /Teatro Nazionale.
MODULI DIDATTICI
1) Tecniche attoriali (recitazione, uso della voce, movimento);
2) Drammaturgia (selezione e rielaborazione di materiale testuale in funzione drammaturgica, composizione drammaturgica, elementi di regia);
3) Pratiche attoriali (movimento finalizzato alla messa in scena, costruzione del personaggio, elaborazione di testo e sottotesto, concezione dello spazio, della luce, del suono e del costume nello spettacolo, sviluppo della relazione in presenza con il pubblico);
4) Cultura (storia del teatro e dello spettacolo, letterature comparate, approfondimenti culturali connessi ai contenuti del percorso).
SEDE
La Scuola di Teatro Iolanda Gazzerro ha sede a Modena in Viale Buon Pastore, 43.
Il corso si svolgerà a Modena. Si prevede la possibilità di realizzare una parte delle lezioni in altre sedi del sistema ERT Fondazione.
NUMERO DEI PARTECIPANTI
Il corso prevede l’ammissione di massimo 15 partecipanti.
Requisiti d’accesso e modalità di selezione
Possono accedere al corso attrici, attori e performers che:
- abbiano compiuto diciotto anni di età al momento dell’avvio del percorso formativo;
- siano dotati di titolo di istruzione secondaria quinquennale o equipollente;
- siano in possesso di Diploma di scuola o accademia di teatro italiana e/o estera, o che possano dimostrare di avere maturato un’esperienza professionale significativa;
- dichiarino di avere la residenza o il domicilio sul territorio della Regione Emilia-Romagna.
Detti requisiti dovranno essere attestati tramite curriculum vitae firmato a titolo di autocertificazione.
Ai partecipanti, se stranieri, è richiesta un’ottima conoscenza della lingua italiana.
I requisiti di accesso dovranno essere attestati tramite autocertificazione, presentando adeguato curriculum vitae formativo e/o professionale firmato.
MODALITÀ DI SELEZIONE
L’ammissione alle prove di selezione è subordinata alla presentazione della domanda di ammissione, entro le ore 24.00 del 30 settembre 2024, corredata degli allegati obbligatori descritti nel paragrafo “DOMANDA DI AMMISSIONE E TERMINI DI PRESENTAZIONE” qui di seguito.
PRESELEZIONE
La preselezione riguarderà la verifica dei requisiti di accesso e la positiva valutazione del curriculum vitae e del video di presentazione.
Criteri di valutazione: Coerenza ed entità delle esperienze dichiarate, qualità del video e corrispondenza della sua durata a quanto richiesto da bando.
Tali valutazioni avverranno a insindacabile giudizio della commissione giudicatrice, appositamente nominata dalla Scuola di Teatro Iolanda Gazzerro, che sarà composta da artiste/i e da professioniste/i del settore altamente qualificati.
Saranno considerate/i ammissibili al corso le/i candidate/i i cui curricula e video avranno ottenuto complessivamente il punteggio di almeno 12 punti su 20. Il punteggio assegnato sarà verbalizzato, ma non concorrerà alla definizione del punteggio complessivo assegnato a ciascuna/ciascun candidata/o in fase di selezione.
PROCESSO DI SELEZIONE
I nomi delle/dei candidate/i valutate/i ammissibili alla selezione e la data della loro convocazione saranno pubblicati entro il 9 ottobre 2024, unicamente nella pagina dedicata del sito della Scuola: scuola.emiliaromagnateatro.com.
Le/I candidate/i verranno convocate/i presso una delle sedi di Emilia Romagna Teatro Fondazione e della Scuola, in una giornata tra il 17-18-19 ottobre 2024 come da calendario pubblicato nello stesso avviso (con possibilità di includere anche il 16 ottobre 2024 qualora il numero delle/dei candidate/i ammissibili lo richiedesse), per sostenere:
– una prova pratica attitudinale, del valore massimo di 75 punti, che comprende:
- la presentazione di un monologo a propria scelta tratto da qualsiasi testo (teatrale o non teatrale) (durata della prova massimo 3 minuti);
- l’interpretazione di una poesia a propria scelta (durata della prova massimo 3 minuti);
- una partitura fisica (durata della prova massimo 3 minuti);
- un brano cantato a propria scelta (con base musicale o a cappella, durata della prova massimo 3 minuti);
N.B. Sarà cura della/del candidata/o assicurarsi che l’esecuzione delle prove sia compresa nel tempo indicato.
– un colloquio individuale di carattere motivazionale, utile a chiarire le esperienze pregresse della/del candidata/o e a definire la sua affinità con gli obiettivi formativi dell’operazione. Valore massimo della prova 25 punti.
Competenze in ingresso da valutare in fase di selezione: interpretare testi teatrali, brani fisici e cantati, memorizzare materiale drammaturgico, decodificare le indicazioni registiche, elaborare strategie autonome, nel rispetto di canoni tecnici variabili, per la realizzazione dell’interpretazione verbale e gestuale, gestire un materiale testuale eterogeneo e impostare una riflessione creativa sul piano drammaturgico.
Criteri di valutazione: possesso e qualità delle competenze e conoscenze in ingresso previste, motivazione alla partecipazione.
Tutte le prove elencate sono obbligatorie.
ESITO DEL PROCESSO SELETTIVO
Saranno giudicate/i idonee/i le/i candidate/i che al termine della fase di selezione avranno ottenuto un punteggio uguale o superiore a 70/100.
Al termine della fase di selezione la Commissione giudicatrice stilerà, a suo insindacabile giudizio verbalizzato, una graduatoria definitiva delle/dei candidate/i idonee/i.
Le/I prime/i 15 candidate/i verranno ammesse/i alla frequenza del corso in qualità di allieve/i.
Sulla base della stessa graduatoria, le/i candidate/i dichiarate/i idonee/i ma non ammesse/i potranno subentrare alle allieve e agli allievi effettivi in caso di rinuncia da parte di queste/i ultime/i.
I risultati della fase di selezione saranno resi noti entro il 25 ottobre 2024 unicamente nella pagina dedicata del sito della Scuola: scuola.emiliaromagnateatro.com.
DOMANDA DI AMMISSIONE E TERMINI DI PRESENTAZIONE
L’ammissione alle prove di selezione è subordinata alla presentazione della domanda di ammissione (Allegato 1, in calce al presente bando), compilata in tutti i suoi campi, entro le ore 24.00 del 30 settembre 2024, corredata dei seguenti allegati:
- curriculum vitae che attesti i requisiti della/del candidata/o, datato e firmato;
- video di presentazione (max 30 secondi), in cui, a propria scelta la/il candidata/o può presentare elementi che ritiene fondamentali per la propria candidatura o proporre un contributo artistico e/o creativo;
- 1 foto in primo piano e n.1 foto a figura intera;
- copia di un documento di identità e del codice fiscale;
- scheda informativa Regolamento europeo per il trattamento dei dati personali compilata e firmata, allegata in calce alla domanda di ammissione.
I requisiti di accesso dovranno essere attestati tramite autocertificazione, presentando adeguato curriculum vitae formativo e/o professionale firmato.
N.B.: Tutti i documenti richiesti devono essere inviati come allegati alla mail e non condividendo i file da servizi di cloud (es. Google drive, Dropbox, ecc.).
Ugualmente il video deve essere inviato tramite servizi di trasferimento file diretti (es. Wetransfer) o caricato su piattaforma di condivisione di contenuti multimediali (es. Youtube, Vimeo).
La domanda d’ammissione (Allegato 1, in calce al presente bando), corredata di tutti gli allegati richiesti, dovrà pervenire compilata in tutte le sue parti e firmata entro le ore 24.00 del 30 settembre 2024 via e-mail, all’indirizzo: iscrizioni.scuola@emiliaromagnateatro.com, indicando nell’oggetto: “DOMANDA DI AMMISSIONE – COGNOME E NOME”
oppure in forma cartacea al seguente indirizzo:
Emilia Romagna Teatro Fondazione
Viale Carlo Sigonio, 50/4
41124 – Modena (MO)
NON FARÀ FEDE IL TIMBRO POSTALE
PER INFORMAZIONI
Scuola di Teatro Iolanda Gazzerro
Viale Buon Pastore, 43
41125 – Modena (MO)
Tel 059-214039
e-mail: iscrizioni.scuola@emiliaromagnateatro.com